この「16ビート」で踊りやすいようなビートを奏でて、音楽の流れている空間を盛り上げてくれます。 こうした文化もあるので、「16ビート」はアメリカでは日本より早く根付いていました。このことも「16ビート」ならではの特徴です。

ここまで、「16ビートストローク」とその練習のコツについて解説してきました。 ・「16ビート」とは、16分音符を基本とした4拍子で、2拍目と4拍目にアクセントの付くリズムのこと。 ・「16ビート」でギターをジャカジャカと弾くのが「16ビートストローク

16ビートストロークの練習に最適な曲. 16ビートが弾けるようになったら、早速曲を弾いて見ましょう。 （余力のある方はお付き合いください。笑） 以下、16ビートストロークの練習に最適な曲を男性、女性それぞれ2つずつ紹介します 。

ですが、そもそも今から弾こうとしてる曲が8ビートなのか16ビートなのかって判断つきますか？ もちろん、厳密に考えていくとドラムパターンがこうだからと決めていくことがありますが、ギターの弾き語りの場合はあなたのフィーリングでオッケーです。 スピッツの「ロビンソン」などが、こうした１６ビートのストロークのリズムで弾いています。（ロビンソンはパターン２） これはバンドサウンドの中のアコギ演奏ですが、ギター弾き語りの時も同じストロークパターンです。八分音符を感じるノリを8ビート、 十六分音符を感じるノリを16ビートと言います。よってこのストロークパターンは16ビートと言うことになります。※　動画は、パターン１で弾いています。（コード進行はCーAmーF－Gで弾いています）※デジカメのマイク録音のため、音があま …

こんにちは！シンガーソングライターのB型さんです。「ギターの16ビートって何？」「どうやって弾くの？」と悩むことがあると思います。16ビートを習得すると、挑戦できる曲が増えます。さらには、ノリの良い演奏ができるようになります。今回は、「16ビートストローク」の基本や、練習のコツについて解説します。↓この記事の内容を動画でも解説しています。画面中央の再生ボタンを押してご覧ください。もくじ「16ビート」は、「シックスティーンビート」や「じゅうろくビート」と読みます。この「16ビートストローク」について解説していきます。まず、「16ビート」について解説します。「16ビート」とは、16分音符を基本とした4拍子で、2拍目と4拍目にアクセントの付くリズムのことです。また、「アクセント」とは、その音を目立たせるように強く弾くことです。とはいっても、これだけではわかりづらいですよね。なので、言葉の意味を1つずつ確認しながら詳しく解説していきます。まず、「16分音符」は、4分音符を4等分した長さです。これは、8分音符の半分の長さでもあります。図で表すと、次のようになります。また、「4拍子」とは、4拍が1つのまとまりになるリズムのことです。つまり、「イチ、ニ、サン、シ」の4拍を1つのかたまりとし、それを繰り返すリズムのことです。次の図で確認してみましょう。これを16分音符で示すと次のようになります。これが、“16部音符を基本とした4拍子のリズム”です。上の図の水色で囲んだ、2拍目と4拍目を目立たせるようにアクセントを付けたリズムが「16ビート」です。これを文字で表すと次のようになります。これを声に出して読んでみましょう。特に赤字のところを大きな声で読むとわかりやすいですよ。「16ビートストローク（ピッキング）」は、先ほど解説した「16ビート」でギターを「チャカチャカ」と弾くことです。また、「ストローク」とは、弦を弾くことです。これには、上から下に弾く「ダウンストローク」と「アップストローク」の2種類があります。同じ意味で、「ピッキング」ということもあります。ストロークのコツについては、「今回解説する「16ビートストローク」では、「ダウン」と「アップ」の両方のストロークを使います。下の図の音を声に出しながら、矢印で示したように、「ダウン（↓）」と「アップ（↑）」で交互に手を動かしてみましょう。ここでは、アクセントを付けるところを赤字で示しました。その部分を強く読み、同時に手の振り方も大きくしてみましょう。こうするとわかりやすいですよ。なお、アクセントの付け方については、「ここまで、基本的な「16ビートストローク」について解説してきました。しかし、先ほど紹介したような、「16分音符」が連続する形で出てくることはまれです。ほとんどの場合、8分音符などと合わさった形で登場します。それには、様々なバリエーションがあります。ここでは、その中でも代表的なものを紹介します。3つ目の例は、「タイ」という記号が使われています。これは、「連続する同じ音をつなげて、1つの音符のように演奏してくださいね」という意味です。ですから、ピンクで示した部分の音は弾きません。これらは、見た目は異なりますが、先ほど紹介した「16分音符」が連続する形のものがもとになっています。ここでは16分音符を2つ分、音を伸ばすことで、8分音符にしています。しかし、アクセントを付ける位置は同じく2拍目と4拍目です。これらはすべて、根底に16ビートのリズムがあります。なお、ここに挙げたものは一例に過ぎません。形は変わっても「16ビート」のリズムで弾くものは「16ビートストローク」です。また、このようなリズムを演奏するときは、次の「8分音符」の弾き方がポイントになります。これは4拍を8分音符で示したものです。これを、矢印が示しているように、すべて「ダウンストローク」で弾いてみましょう。この動きの間に、「チャカチャカ」と16分音符を入れるイメージで弾くと「16ビートストローク」がつかみやすいですよ。「16ビートストローク」をどのように弾けば良いかわからないことがあるかもしれません。そんなときにおすすめの練習のコツを、３つ紹介します。1つ目は、「リズムを口で歌うことです。」この記事では、リズムをカタカナで示しています。こうすることで、リズムを口ずさみやすくなるからです。すると、ギターでも再現しやすくなります。例えば、初めて聞く歌を歌う時のことを想像してみましょう。この時、楽譜と歌詞だけを見て歌うのと、1度聴いてから歌うのとではどちらが歌いやすいでしょうか。おそらく後者でしょう。これと同じで、リズムも歌ってみて、耳から確認すると再現しやすくなります。なので、うまく弾けない時は、いったんギターを置いて、口に出して歌ってみましょう。それができると、ギターでも再現しやすくなります。なお、どのように歌えば良いかわからないという場合は、「2つ目は「基本の16ビートストロークの手首の動きを使ってリズムを確認する」ことです。次の図の矢印で、手の動きを確認してみましょう。このように、「16分音符」に合わせた手の動きを使うと、リズムやストロークのやり方が理解しやすくなります。例えば、次のようなリズムがあるとします。これの弾き方に迷ったら、次の例のような動きを当てはめてみましょう。その際、(　)内の矢印のところでは弦を弾きません。上の例を見るとわかるように、手の動きは、先ほどの「基本の16ビートストローク」と同じです。そして、どこで音を鳴らすか、鳴らさないかを確認します。この例の1拍目の「4分音符」は、初めに解説した通り、「16分音符」4つ分の長さです。なので、矢印4つ分、つまり4回手を上下する分だけ音を伸ばします。ですから、カッコ内の3つの矢印は弾かずに、手だけを動かします。その次の2拍目は「付点8分音符」です。これは、8分音符の1.5倍の長さです。これを「16分音符」で数えると3つ分です。ですから、矢印も同じく３つ分で、音を伸ばす間は、手だけを動かします。このようにリズムを確認していくと、理解しやすくなります。3つ目のコツは、「ゆっくり弾く」ことです。「ゆっくり」というのは、「確実に弾ける」速さのことです。それに慣れたら、もう少し速くして弾きます。これを繰り返し、徐々に弾きたい速さに近づけていきます。こうすることで、リズムを確実にとらえて演奏することができるようになります。特に「16ビートストローク」は、手首を細かく、素早く上下させなければなりません。これがおぼつかないうちに、初めから速いテンポでばかり練習すると、演奏が雑になってしまいます。ですから、ゆっくりと確実に弾けるようになってから、徐々にテンポを上げていく方法がおすすめです。また、この方法は、先ほど紹介した方法と併用すると、より効果的です。つまり、リズムを口で歌うときや、手首の動きを確認するときも、ゆっくりとやってみるのです。こうすることで、リズムや弾き方を理解しやすくなります。ここまで、「16ビートストローク」とその練習のコツについて解説してきました。・「16ビート」とは、16分音符を基本とした4拍子で、2拍目と4拍目にアクセントの付くリズムのこと。・「16ビート」でギターをジャカジャカと弾くのが「16ビートストローク」。・「16分音符」が連続する形で登場するのはまれで、多くの場合、8分音符などと合わさっている。・「16ビートストローク」が難しく感じるときは、「リズムを口で歌う」「基本の16ビートの手の動きで、音を鳴らすポイントを確認する」「ゆっくり弾く」ということを試してみると良い。16ビートストロークができるようになると、挑戦できる曲がぐんと増えます。さらに、ノリの良い、かっこいい演奏ができるようになります。それでは、最後までお読みくださり、ありがとうございました！B型さんCopyright © 2020 Ｂ型のことばと音楽 All rights Reserved. 8ビート調に16ビート調を小節の切り替え時点などに取り入れることで、演奏にスピード感や躍動感が生まれます。このような曲もたくさんありますので、ギター初心者の方はぜひテクニックとして身につけ … 【初心者、中級者のため】ギターを弾きたい人、歌を歌いたい人、弾き語り、作詞作曲できるようになりたい人のための音楽サイトです！今回はアコギの十六分音符でのストロークパターンの解説です。スポンサーリンクContents これはバンドサウンドの中のアコギ演奏ですが、よってこのストロークパターンは16ビートと言うことになります。 八分のストロークと比較して、十六分のストロークはピッキングの回数が単純計算で倍になるわけです。なかなか最初は難しかった記憶があります。弾き語りの時はドラムがいないので、やはり八分ストロークと同じように、腕全体で十六分のストロークをやろうとすると、ちょっと大変ですね。おそらく腕だけで下敷きを扇がないと思います。腕も多少動きますが、８ビートのストロークよりは動かずに、 スポンサーリンク最初は全部の弦を弾いたほうがリズムをとりやすいと思うので、6弦～1弦を弾く感じで練習しましょう。慣れてきたら僕の場合ですが最初の2つは6弦～3弦くらいまでしか弾かなかったりします（曲によりケースバイケース）   慣れると弦を全部弾かないほうが楽です。実践的な練習方法は こういうストロークパターンの曲を見つけて、音楽を流しながら一緒に弾くことです。好きな曲ならなおさら楽しいですよ。コードを調べて、バンドサウンドと一緒に弾く。音楽を流しながらギターストロークを練習していると、曲と自分のギターがずれたりします。曲より自分のギターが速すぎてリズムがずれる曲より自分のギターが遅くてリズムがずれるぴったりのリズムでギターを弾けている時は、ピタッとはまっている感じがします。この曲と自分のギターのストロークがフィットしていると感じる時間を増やしてゆきます。今回は16ビートでのストロークパターンの解説でした。スポンサーリンク